Conseils pour faire de meilleures photos de voyage et surtout pour vous faire plaisir ! Car n’oublions pas que si vous vous lancez dans un voyage, l’appareil photo autour du cou c’est avant tout pour vivre des choses passionnantes et vous faire plaisir. Rentrer en France avec de belles photographies, souvenirs impérissables de moments inoubliables c’est au final un superbe bonus. Alors voici cinq conseils pour réaliser les meilleurs souvenirs tout en profitant pleinement de votre voyage.
Article invité :
voici un article de Fred, du site Destination-reportage.com. Ses conseils d’expert de « reporter-voyageur » vous aideront, j’en suis sûre, à améliorer les images que vous réalisez lors de vos voyages.
1/ Bien choisir son matériel photo
Commençons par le commencement. La grande idée reçue comme quoi le matériel photo à une énorme influence sur la qualité des images est à la fois légitime et complètement stupide. Certes, le rendu d’une photo prise avec un compact n’est pas le même qu’avec un Nikon D4s. Et avoir un boitier de plus grande qualité et donc bien plus cher, vous permettra d’avoir plus de chance de faire de plus belles photographies, au moins du point de vue esthétisme (netteté, profondeur de champ, couleurs, contraste, etc.).
Cependant, dans certaines situations, la différence entre les deux types de qualité va tendre à s’amoindrir et même assez grandement. En effet, lorsque vous voulez photographier un paysage très lumineux avec des sujets qui ne bougent pas ou peu, un appareil photo « compact », peut largement suffire. Surtout si votre objectif est de faire une série d’image pour Facebook ou des tirages 10 par 15cm pour un album photo. Je me souviens avoir été vraiment très impressionné par une série de photographies réalisées par des randonneurs, entièrement au compact, lors d’une expédition dans l’Himalaya. Pour aller plus loin, lire l’article « Les 4 critères pour choisir son appareil photo en voyage ».
2/ L’art de la composition
Si vous deviez retenir un élément technique de la photographie, ce devrait être celui-là. Je pense que c’est l’ingrédient essentiel pour avoir une bonne photo, une photo qui sort du lot. Il faut savoir que la composition a ses règles. Il existe de nombreuses « lois » de la composition que les photographes mettent un point d’honneur à respecter. Je ne vais pas vous faire un cours sur ce sujet dans cet article. Certains le feront bien mieux que moi, et il y a déjà pas mal de bouquins dans lesquels vous trouverez une foule d’informations à ce sujet. Ce que j’aimerais vous donner comme conseil, c’est justement d’être curieux, de vous renseigner sur l’art de la composition. Un art, c’est vraiment le bon mot, parce que les maîtres de la composition sont en premier lieu les peintres.
Une bonne photo se compose comme une toile d’artiste. Il faut y placer les éléments dans un certain ordre, une certaine cohérence. Jouer avec les lignes directrices, le contraste, les couleurs. Tout ça dans un but précis.
3/ Voir la photo avant de cadrer
Oh la belle transition… Pourquoi composer ses images au final ? Au-delà du fait de réfléchir et d’apporter quelque chose à votre image (ce qui est déjà énorme), l’intérêt de bien cadrer et de bien composer une image, c’est surtout pour retranscrire quelque chose d’intéressant et/ou de beau. C’est bête, mais appliquer la règle des tiers sur un coucher de soleil ou un autre paysage permet de faire une photographie moins classique et plus intéressante parce qu’elle va faire passer un message. Cadrer et composer, c’est faire un choix. C’est être subjectif. C’est donc réussir à faire de la photographie un moyen d’expression personnel, et non plus faire clic clac sur la plage.
Personnellement, c’est cela qui me pousse tous les jours à sortir et faire des photos. Au-delà du témoignage et du reportage, le simple fait de raconter et s’exprimer est, je trouve, très intéressant. Pas vous ?
4/ Varier les angles et les types de photo
Lorsque je voyage avec des amis, j’ai bien conscience que je peux être vraiment énervant sur ce point. Déformation professionnelle. L’art de réaliser un reportage, comme l’art de la composition, a ses règles et ses « lois ». L’une d’elles est de varier les angles et les types de photos, notamment pour être capable de répondre à la demande des titres de presse (photo verticale pour la « Une », belle horizontale pour la « double », etc…). Alors certes vous n’êtes pas en commande pour le National Geographic, vous êtes en weekend à Barcelone. Mais pourquoi ne pas s’inspirer des professionnels et de leurs méthodes de travail pour réaliser un joli « reportage de vacance » ? Variez les angles, variez les images, variez les plaisirs !
Pourquoi se contenter des mêmes photos de vous prises par un touriste anglais devant la mer ou les 5000 photos classiques de paysages ? Inspirez-vous des grands photographes comme Doisneau ou Dieuzaide. Prenez le passant sur le vif, dans son quotidien, perdez-vous dans un marché en plein air et tentez de capter les odeurs et l’ambiance avec votre boitier numérique. Bref, soyez imaginatif.
5/ Editez vos photos
Parfois je me dis que la technologie n’a définitivement pas tout amélioré. Si vous avez plus de 20 ans, vous avez surement vécu (et survécu) la traditionnelle « soirée diapo » de papi et mami qui rentrent de voyage et qui tiennent absolument à vous montrer leur joli diaporama de plusieurs heures racontant le fabuleux voyage guidée qui semble alors incroyablement interminable. Aujourd’hui, lorsque papa et maman insiste pour te montrer fièrement l’intégralité de leurs 5 cartes SD sur l’Ipad ou l’écran d’ordinateur, tu te dis « au moins à l’époque tu étais confortablement assis… ». Là encore, j’ai un petit conseil à donner à tous ceux qui pensent que le monde ne peut pas apprécier leur voyage sans voir les 5472 photos de leur weekend. Faites un éditing.
Qu’est-ce que c’est que ce nouveau terme barbare ? L’éditing est l’une des étapes les plus importantes pour un reporter photographe. C’est le moment où il va choisir un nombre limité et souvent assez restreint de photographies parmi toute sa production. Pourquoi ? Pour n’en montrer que le meilleur, ou du moins, le plus pertinent. Alors certes, vous n’allez pas montrer vos images au service photo du National Géographic (eh oui, encore eux !) et il y a fort à parier que tati Jacqueline ne fera peut-être pas très attention la qualité et l’ordre de l’éditing. Mais il n’empêche que cela est gratifiant de mettre en avant ses meilleures images et cette étape est importante. Sur les 1000 photos que vous avez faites lors de votre voyage, sélectionnez en une cinquantaine que vous appréciez et qui racontent vraiment votre voyage. Organisez-les de façon pertinente, afin de raconter une histoire, celle que vous avez vécue.
Pour conclure: Ces cinq conseils peuvent, je pense, vous permettre de « faire mieux » lors de vos prises de vues en voyage. Cependant, vous n’avez pas la contrainte de fournir un reportage à un média et vous êtes libres de faire ce que vous voulez. Faites-vous plaisir. Mais il ne faut pas oublier que bien souvent, se faire plaisir passe aussi par apprendre à s’améliorer et être fier de ce que l’on fait.
Pour aller plus loin, n’hésitez pas à télécharger le guide « Réussir ses photos de voyage » ! Un guide complet qui vous permettra de réaliser de meilleures photos en toutes circonstances.
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5 Comments
Intéressant, surtout le coup de l’éditing, je me souviens encore jongler entre les raw et les dossiers pour montrer à ma mère quelques photos du Cambodge le jour de mon retour qui voulait tout voir avant même que je ne défasse mon sac… le bordel, je ne te dis pas !
Je rajouterai, la pratique ! Toujours dès que vous le pouvez, où que vous le pouvez ! C’est à force de pratique qu’on aiguise son oeil et que l’on progresse. Les règles de compo, c’est sympa, mais l’intuition c’est encore mieux ! La photo, comme pour beaucoup de disciplines, au début on s’améliore très vite, puis on stagne. Longtemps. Puis à force de pratique, ça repart. Puis à nouveau ça stagne et ainsi de suite 🙂
J’aime bien la photo alors je lis toujours ce genre d’article pour voir si je peux apprendre quelque chose de nouveau. Je retiendrai surtout une chose qui pour moi est vraiment importante c’est la composition, je trouve que le jour où j’ai compris ça, où j’ai commencé à mettre un très gros premier plan par exemple, c’est ce jour là que j’ai commencé à progresser un peu!
Fred j’ai parcouru ton blog, j’aurais bien aimé avoir quelques galeries photos (ou je ne les ait pas vues) pour admirer ton travail.
Merci pour vos conseils !
Dommage que les bons appareils photos soient parfois excessivement chers…
Sympa cet article!
Si j’avais 2 conseil à donner, en fonction de ce que l’on aime prendre en photo :
– 1 grand angle pour ceux qui shootent beaucoup paysages
– 1 ultra zoom (18-200 / 70-200) pour ceux qui aiment prendre des photos de visages ou de loin (photo animalière etc…)
Perso j’emmène toujours ces deux là et parfois le macro quand la destination s’y prete
Merci pour ces conseils !